Siluetler

Siluet fotoğrafçılığı , dramatik fotoğraflar oluşturmak için eğlenceli ve benzersiz bir yoldur. Siluetler için en uygun zaman gün batımı ya da gün doğumu. Siluet etkisini oluşturmak için, konunuzu güneşin önüne konumlandırın ve güneşe doğru çekin. Daha hızlı bir deklanşör hızı daha karanlık pozlamaya neden olur ve daha yavaş bir enstantane hızı daha parlak bir görüntü oluşturur.

Fotoğrafçılık dünyasında, silüetler sanatsal bir unsur olarak kabul edilir. Birçok fotoğrafçı, bir görüntüye dram ve gizem unsuru eklemek ya da belirli bir duygu durumun iletilmesine yardımcı olmak için siluetleri kullanır.

Siluetler hakkındaki en önemli şeylerden biri, sadelikleri nedeniyle, hayal gücüne hala çok şey bırakan bir hikaye anlatıyor olmasıdır. Doğru yapıldığında, bir siluet neredeyse tüm diğer tarzlardan daha fazla etki ve duygu ile ilham verici bir fotoğraf yaratabilir. Ayrıca, siluet fotoğrafçılığı çok eğlenceli olabilir!

Siluet fotoğraflarını çekmeyi öğrenmek zor değildir, ihtiyacınız olan şey doğru kamera ayarları, doğru konu ve doğru ışıklandırmadır.

Güçlü Bir Konu

Açık bir şekilde tanınan şekli olan güçlü bir konu seçin. Siluetler renkleri ve tonları göstermediğinden, iki boyutlu formda kolayca tanımlanabilen bir şekil seçmeniz önemlidir.

İnsanlar, siluetler için en popüler konulardır, ancak ağaçlara, ilginç bitkilere, çiçeklere, bisikletlere, köprülere, enstrümanlara, hayvanlara, yani ilginç görünen ve arka ışığa karşı göze çarpan her şey ile denenebilir.

Doğru Aydınlatma

Doğru aydınlatma, siluet fotoğrafçılığı için çok önemlidir ve net bir gün en iyisidir. Açık havadaki siluet fotoğrafçılığı için ideal zaman, güneşin gökyüzünün en alçak olduğu ve atmosfer tarafından gizlendiği zaman gün batımı veya güneşin doğuşuna yakındır. Çoğu zaman, güneşin bu açısı da renkli bir arka ışık yaratır.

Nesnenin arkadan aydınlatıldığından emin olun, böylece nesnenizi gün batımının önüne yerleştirin ve güneşe bakacak şekilde çekim yapın. Ne yazık ki, gün batımı sırasında siluetleri çekmek için fırsat penceresi oldukça küçüktür, bu yüzden ayarlarınızı yapmak için konumunuza erken geldiğinizden emin olun.

Flaş kullanmak yasak

Siluet fotoğrafçılığı yaparken flaşınızı kapatın – siluet efekti elde etmek için konunun önünde mümkün olduğunca az ışık olmasını istiyorsanız, kapatmayı unutmayın.

İlginç açılar

Farklı açılarla denemeler yapın. Düşük seviyeye inmek, konunuzu daha yüksek bir seviyeye çıkarır ve benzersiz bir bakış açısı ekler. Ya da konuya farklı pozlar denerken farklı şekillerde deneyebilirsiniz. Eğlenceli “ zorlu perspektif ” silüetleriyle denemeler yapmayı denemek ve öznelerinizin güneşi tutuyor ya da güneşe dokunuyormuş gibi görünmesini sağlayabilirsiniz!

Tanımlanabilir Bir Anahat

Bir siluetle, sadece konunuzun ana hatlarını görürsünüz – ton veya renk detayları, bu yüzden konunuzun farklı ve düzenli olduğundan emin olmanız önemlidir. Konularınızı örtüşmeyecek şekilde konumlandırın ve konularınızın tanınmayacak hale gelmesine neden olabilecek rahatsız edici detaylara dikkat edin.

Ekstra Ayrıntılar

Kontrastlı konularınızın farklı ve düzenli olmasını sağlamak önemli olsa da, özenle seçilmiş detaylar fotoğrafın eklenmesinde yardımcı olabilir. İlginç bulutlar, çimenler ya da arka planda okyanus dalgaları sahnenin ayarlanmasına yardımcı olabilir ve konunuzu çerçeveleyebilir.

Kamera Ayarlarınızı Ayarlayın: Siluet Modu

Şimdi kompozisyonun temellerine baktık, kamera ayarlarınıza bir bakalım. Kullandığınız kamera ayarları, yere, günün saatine, öznenize ve elbette istenen etkiye bağlı olarak büyük ölçüde değişecektir.

• Otomatik Çekim

  Otomatik olarak siluetleri çekebilirsiniz, ancak siluet efektini elde etmek için kameranızı konuyu az kaydetmeye zorlamanız gerekir. Otomatik olarak bir siluet yakalamak için, resminizin en parlak bölümüne odaklanın ve ardından deklanşöre yarım basın, kameranızı çekimi çerçevelemek için geri çekin ve deklanşöre basmayı bitirin. Fotoğraf makineniz, görüntünün parlak bölümünün aslında orta ton olduğunu ve karanlık bir gölge olarak daha karanlık bir şey ortaya çıkaracağını düşünecektir.

• Manuel Çekim

  Manuel olarak çekim yapmak, ayarları denemenize ve pozlamayı tam olarak doğru bir şekilde almanıza olanak tanır. Manüel kullanmaya başlamak için otomatik olarak bir fotoğraf çekin ve obtüratör (Enstantane) hızına ve diyaframa bakın. Bu size çalışmak için bir başlangıç ​​noktası verecektir. Nesneniz otomatik olarak çok açıksa, kameranızı manuel olarak takın, deklanşör hızını artırın ve ne olduğunu görün. Deklanşör hızınızı arttırmak kameranıza daha az ışığın girmesine izin verir ve daha kısa pozlamaya neden olur. Nesneniz çok karanlıksa, daha parlak bir görüntü için deklanşör hızını yavaşlatın.

  Çekimlerinizi birleştirmek doğru pozlamayı bulmanıza yardımcı olabilecek yararlı bir tekniktir. Basamaklama size üç resim, orijinal, daha hafif olan ve daha koyu olan bir görüntü verecektir. Bu yararlı bir başlangıç ​​noktası olabilir ve size farklı sonuçlar ve renkler kazandıracak farklı pozlarda bir dizi çekim sağlayacaktır.

• Odak

  Odaklama söz konusu olduğunda, siluetin kendisinin net bir şekilde odaklanmasını istersiniz. Otomatik olarak çekim yapıyorsanız, deklanşöre yarım basmak zor olabilir, bu da kameranızın arka plana odaklanacağı anlamına gelir. Bununla mücadele etmek için, çekim yapmadan önce çekiminize odaklanmanızı sağlayacak manuel odaklamayı kullanmayı deneyebilirsiniz.

  Odağı ayarlamanın başka bir yolu, diyaframı ayarlamaktır. Daha küçük bir diyafram (daha büyük sayı) alan derinliğini artıracak ve daha keskin bir ön plan ve arka plan sağlayacaktır.

Siluet fotoğrafçılığındaki bu mükemmel çekimi sağlayan çok fazla deneme ve hata var. Bu yüzden, ayarları doğru bir şekilde almak için birkaç deneme yapmanız gerekiyorsa, cesaret kırmayın. Neyse ki, dijital kameralar doğru çekim yapana kadar farklı ayarlarla pratik yapmanızı kolaylaştırıyor.